leyu乐鱼官网钢琴基础乐理知识

　　leyu乐鱼官网钢琴基础乐理知识钢琴基础乐理知识钢琴基础乐理知识 一.基本音级: 在乐音体系中,具有独立名称的7个音级叫做基本音级。这7个音级表就是现在钢琴上白色琴键所发出的声音。 基本音级的名称有音名和唱明两种标记方法,每个音级的音名是用字母来标记的。唱名则利用读音来表示。(关于音名和唱名的关系,我们将在后面的调式与调性的部分具体讲解。)以C大调为例:C大调基本音级的音名从低到高分别标记为:C、D、E、F、G、A、B与其对应的唱名则是do、re、mi、fa、sol、la、si 七个读音。 在乐音体系中7个基本音级的标记(音名和唱名)是循环使用的。即C...

　　钢琴基础乐理知识 一.基本音级: 在乐音体系中,具有独立名称的7个音级叫做基本音级。这7个音级

　　就是现在钢琴上白色琴键所发出的声音。 基本音级的名称有音名和唱明两种标记方法,每个音级的音名是用字母来标记的。唱名则利用读音来表示。(关于音名和唱名的关系,我们将在后面的调式与调性的部分具体讲解。)以C大调为例:C大调基本音级的音名从低到高分别标记为:C、D、E、F、G、A、B与其对应的唱名则是do、re、mi、fa、sol、la、si 七个读音。 在乐音体系中7个基本音级的标记(音名和唱名)是循环使用的。即C、D、E、F、G、A、B之后又回到c、d、e、f、g、a、b或do、re、mi、fa、so l、la、si之后还是do、re、mi、fa、sol、la、si……如此循环往复。2 ]9 p: M# Q+ `5 Q 但是,每一个循环中的音级是音高不同的,也就是说,虽然音名(或唱名)相同但音高是不一样的。在标记音名时时采用大写、小写,或者是在大写字母后加入下标、小写字母后加入上标的方法加以区别。如:C、a、a1(后面的数字“1”应为上标形式)、B3(数字“3”应为下标形式)。其中两个相邻的、具有同样名称的音的关系叫做“八度”。 二.变化音级: 在七个基本音级中,除了E和F(C调唱名为mi和fa)、B和C(C调唱名为si和do)之外,其他的两个相邻的音级之间还可以得到一个音,也是人耳可以明显分辨出来的。7 O) B u \0 ^3 H: Z2 \. `/ Z4 a 我们举一个例子——在C音和D音之间还可以得到一个音高既不同于C又不同于D的音,也就是说这个音要比C音高但是又比D音低。我们可以认为这个音是升高C音或者说是降低D音得来的。这种升高或降低基本音而得来的音,叫做变化音级。变化音级表现在钢琴上就是黑色琴键所发出的声音。变化音级的标记方法是在基本音级的前面加入#(升号)或b(降号)。如C音和D音之间的音,我们可以说它是升高C音而得来的,这样就把它标记为#C(读做“升C”),同时,我们也可以认为它是降低了D音而得来的,因此也可以把它标记为bD(读作“降D”)。 由此可见,#C和bD实际上是一个相同的音,只不过标记方法不同罢了。这种标记方法不同、实际音高相同的音叫做“等音”。9 ]/ ?) k B2 B3 三.音的分组 前面我们讲过,在乐音体系中七个基本音的名称是循环重复使用的。因此就会产生许多音名相同而音高不同的音,为了加以区别,我们将音列分为许多个“组”。/ n# Z; b/ Z) a, u5 o* @2 p: f 最中央的一组叫做“小字1组”,用小写字母并在右上方加数字1来表示,如c1、d1、e1、f1……(字母后的数字应为上标形式,下同)比小字1组高的音组依次命名为“小字2组”、“小字3组”、“小字4 组”、“小字5组”,其中,小字2组的标记方法是——用小写字母并在右上方加数字2。其他各组的标记方法依此类推。3 Q$ X$ d9 J0 F- p7 c9 K* k U* t- G 比小字1组低的音组依次命名为“小字组”、“大字组”、“大字1组”、“大字2组” 小字组的音用不加数字上标的小写字母来标记,如c、d、e、f、g、a 、b; 1 大字组的音用不加数字下标的大写字母来标记,如C、D、E、F、G、A 、B; 3 v7 q# k 4 p6 E# G/ I “大字1组”和“大字2组”的音用大写字母并在右下方加数字下标来表示:如F1、G1、B2、A2…… n8 d# z% u& g% V5 ^: d0 m6 X 同名变化音级的标记方法只要在基本音级的前边加上#(升号)或b(降号)即可,如#A1、#e、#f2、bA、bg3…… $ n+ G9 o! h7 [2 } I/ n# h 下面以钢琴为例,介绍一下儿音的分组(只列出基本音级的分组)——在钢琴上,从左向右(由低到高)基本音级(白键)的分组依次为:% b% Y J- W8 Q* o& p) I: n / a- z+ K0 p u, x, Z u C 大字2组:A2、B2 大字1组:C1、D1、E1、F1、G1、A1、B1 大字组:C、D、E、F、G、A、B 小字组:c、d、e、f、g、a、b 小字1组:c1、d1、e1、f1、g1、a1、b1 小字2组:c2、d2、e2、f2、g2、a2、b2 % g- A) q: m$ N% U. P! S r. U7 H 小字3组:c3、d3、e3、f3、g3、a3、b3 小字4组:c4、d4、e4、f4、g4、a4、b4 ! U- i T7 o, e8 ], { T. f 小字5组:c5、0 o& J2 N8 G4 b7 u 五线谱利用许多条相互平行的横线,和音符、休止符来纪录音乐。不同形状的音符和休止符标明了每个音的时值(声音持续时间的长短),这些音符在五线谱上的位置决定了声音的高低。 1.谱面构成 五线谱的基本谱面有五条平行的横线,相邻两条线之间的空余部分称作“间”,五线谱就是用这些线和间来纪录音乐的。在五线谱上,这五条线和四个间是由下至上计算的,即最下面的线称作第一线,它上面的一条叫做第二线……其余依此类推,一直到第五线;由第一线和第二线画出的间叫做第一间,再上面的称第二间、第三间、第四间。( C( `2 N( f: a0 R) Y 很明显,如果仅仅利用基本谱面上的五条线和四个间,我们最多只能纪录9个基本音级,加上变化音级也不过14个音,这在很多音乐作品中是远远不够的。因此,为了纪录音高高于第一线或者低于第五线的音级,还要在第五线上面或第一线下面加上许多短线,叫做“加线”。位于基本谱面上面的加线叫做上加线、下面的叫做下加线,并且由此产生了上加间和下加间。$ u7 t+ b, U6 a7 p 加线和加间的计算方法是:上加线和上加间与基本谱面的计算方法相同,也是由下至上计算。即:第五线上面的加线依次为:上加一线、上加二线、上加三线……。第五线和上加一线形成的间叫做上加一间,在向上依此类推;下加线和下加间则由上向下计算。即:第一线下面的加线依次为,下加一线、下加二线、下加三线……。第一线和下加一线形成的间叫做下加一间,依次向下为,下加二间、下加三间、下加四间……。/ \* l a5 ]/ ~ 2.音符、休止符: 音符就是在五线谱上记录声音持续时间长短(时值)的符号。 休止符就是记录声音间断时间长短的符号。休止符同样记录的是声音,只不过它记录的声音不发声而已。可以说休止符是“不发声的音符”,它同样对音乐的表现具有重要的意义。 音符由“符头”(空心或实心的椭圆形标记)、“符干”(垂直向上或向下的短线)和“符尾”(连在符干末端的细细的旗状标记。)三部分组成。根据时值的不同分为: 二全音符(很少使用):空心符头,并且左右加垂直的短线。没有符干、符尾;全音符:空心符头,没有符干、符尾; 二分音符:空心符头加符干;]+ z2 }0 U# } 四分音符:实心符头加符干; 八分音符:实心符头加符干和一条符尾;8 }, t# u r$ Z$ H B- : N; M8 Z 十六分音符:实心符头加符干和两条符尾; 三十二分音符:实心符头加符干和三条符尾;R x7 o z4 s: `! A 六十四分音符:实心符头加符干和四条符尾;! B! {* Z! F ^) e3 O Z. d5 E9 \ 一百二十八分音符(很少用):实心符头加符干和五条符尾; C4 X0 l% V { {; y4 r( E; { 它们之间的时值关系是:3 y! D! n0 s) v `1 a 一个二全音符=2×全音符; 一个全音符=2×二分音符; 一个二分音符=2×四分音符; B8 P3 }6 w3 J% Q4 q4 \$ o2 U 一个四分音符=2×八分音符; 一个八分音符=2×十六分音符;1 o7 K8 W1 q& \8 @ 一个十六分音符=2×三十二分音符; 一个三十二分音符=2×六十四分音符; 一个六十四分音符=2×一百二十八分音符;( k0 t! k1 B( h& s 休止符分为: 二休止符(很少使用);5 `3 c5 W* P6 h) c 全休止符;& W0 Z- d% s% i 二分休止符;0 h# q1 ]3 ?! u* X 四分休止符;/ N& B v7 $ M# S0 i, T 八分休止符;- c& M! q f5 c% X! \ 十六分休止符; 三十二分休止符;k3 w o2 a9 o: R 六十四分休止符; 一百二十八分休止符(很少用); 8 @/ ?6 v, H* \2 b& q/ M. s 在我们用五线谱记录音乐的时候,并不是把所有的音符、标记堆积在谱面上就可以了,而是要遵循一些标记规则的。正确地掌握这些规则,可以使谱面清晰明了,从而能够准确地反映乐思,并且有助于相互的交流。: j* M8 z4 R N; ]) V \. ]# i+ j+ C/ _# J 前面我们讲过音符最多可以由三个部分组成——符头、符干、符尾,其中,音符的符头可以记在五线谱的任意线或间上。符头在五线谱上的位置越高,则它所代表的音就越高。反之则越低。 在记录单声部音乐的时候,因为单声部音乐在同一个位置上的音符时值是相同的,即此位置上的音符可以共用一条符干。所以我们采用单符干方式记谱。用单符干记谱时,当符头在第三线以上时,符干朝下,写在符头的左边;当符头在第三线以下时,符干朝上,写在符头的右边;符头在第三线上时,符干朝上或朝下均可,此时要邻近音符的符干方向而定。符尾永远写在符干的右边并且弯曲 指向符头。如果同一时刻有多个音符同时发声,则各个音符纵向对齐记录,此一列音符共用一条符干,符干的方向以距离第三线最远的符头为准。如果不同时刻、相互连续的几个(列)音符都有符尾,这时可用共同的符尾(符杠)相连。如果符杠在两条以上,则相互之间要平行。 `! y! e9 j* p / w- J/ D2 i# x% y5 Z7 单声部音乐永远用单符干记谱,多声部音乐只有在节奏相同(同一时刻每个声部中的音符时值相同)时才可以用单符干方式记谱。节奏不同时,要用双符干或多符干记谱。在用多符干记录二声部乐谱时,高音声部的音符,符干朝上,低声部的符干朝下。声部交错时(即高声部最低的音有时会低过低声部的音。),其原则不变。 符干的高度一般保持八度音的距离,假如符干连着许多符头时,符干的长度应是符头间的距离加上八度音程的距离。如果符头在上加三线以上,符干必须延伸到五线谱的第三线或者第四线。如果符头在下加三线以下,符干必须延伸到五线谱的第三线或者第二线。音符如果带有符尾,则符尾形状不变。7 A0 ?$ _ ]7 S% y/ V8 Y. b 当许多音符以共用符尾连结在一起时,会出现符干长度长短不一的情况。这是要使符杠(共用符尾)与最近的符头之间的距离保持在八度左右。符杠的角度要和音符在谱面上的走向基本平行。符点(后面将要介绍到)要写在音符符头或休止符右面的间内,而不是线 r) h% [ 休止符在单符干记谱时要写在第三线或尽量靠近第三线的位置。二分休止符写在第三线的上面,全休止符写在第四线的下面。双符干记谱时,如果是各声部共同休止的时候,休止符的写法和单符干记谱相同。个别声部休止时,休止符要写在五线谱的边缘,或线谱的外面。这时全休止符和二分休止符就需要加线,全休止符写在加线的下面,二分休止符写在加线的上面。 在前面我们曾经讲了一些具有基本时值的音符。但是,当我们利用五线谱记录乐曲的时候,仅仅依靠这些音符是不够的。比如:当我们要记录一个音符,但是,它的时值相当于一个半二分音符那么长。也就是说这个音符的时值比二分音符长,比全音符又要短一些,很明显如果用基本音符来表示就无能为力了。在这时,我们就需要用到一些给基本音符增加时值的补充记号。这主要由三种: 1.符点:+ E& V4 B# $ Z# x 符点是记在音符符头右边的小圆点儿,用以增长音符的时值。如果一个音符的右边带有一个符点,那么就表示此音符的时值在原来的基础上还要再增加1/2;如果是带有两个符点的音符,则表示此音符的时值在原来的基础上还要再增加3/ 4。例如: 带有一个符点的二分音符,它的时值就是一个二分音符再加上一个四分音符的长度。 带有一个符点的八分音符,其时值等于一个八分音符再加上一个十六分音符的长度。3 K a g6 k8 l 带有两个符点的全音符,其时值等于一个全音符再加上一个二分音符的长度。7 z c o; `. d 带有两个符点的四分音符,其时值等于一个四分音符加上一个八分音符的长度…… 同样,符点一样适用于休止符,它所表示的意义和用在音符后面时是一样的。3 g/ j* n# @8 \6 `& t6 Z& u 2.延音线 ~# y, E I* p9 @9 J 6 I, L2 w 7 G4 L 延音线是一条向上或向下弯曲的弧线,其作用是:将两个或两个以上具有相同音高的音符相连,在演唱或演奏时作为一个音符,它的长度等于所有这些音符的总和。 ( x6 J1 B7 p8 q 在单声部音乐中,连线永远写在和符干相反的方向。如果是双声部音乐,则高声部的连线朝上弯,低声部的连线朝下弯。如果多于两个声部,连线则分别记在两边。( K; B# K+ ?) ?0 A: P, D3 V 3.延长号:$ g3 g8 N e. x! P x3 X4 ] 延长号的形状是在一个半圆形的中间加上一个圆点,在单声部音乐中,它写在音符或休止符的上面,表示按作品的风格、演奏者的意图可以自由的增长音符或休止符的时值。在多声部音乐中,延长号也可以记在音符或休止符的下面。此外,延长号还可以记在小节线上,表示小节间片刻的休止。当延长号记在双纵线小节线上时,代表音乐的结束或告一段落。 + r$ D6 @9 x1 u; M. ]/ i1 k0 S 第六节变音记号 * Q- d9 i: E6 Q5 } 变音记号是用来表示升高或降低基本音级的记号,一共有五种: 1.升记号(#):表示将基本音级的音高升高半音; 2.降记号(b):表示将基本音级的音高降低半音;: T# y/ W: U% x4 V% R% z 3.重升记号(※):表示将基本音级的音高升高两个半音(一个全音);1 O, j- f% l2 b# x1 { 4.重降记号(bb):表示将基本音级的音高降低两个半音(一个全音);8 2 G1 Q/ S& D7 v& C% Z d 5.还原记号:表示把已经升高或降低的音还原。2 I9 [ z1 m& s! w7 W 从纵向位置来讲,变音记号可以记在五线谱的线上或间上,以对应要改变的音符;从横向位置来讲,变音记号可以记在音符的前面或谱号的后面。 9 h) ?) y3 H- m# u i 直接记在音符前面的变音记号叫做临时变音记号,它只对所在小节中的所有具相同音高的音符有效——比如,在一个小节中,临时升记号记在了第五线的F音上,那么就表示本小节第五线上的F音在演奏时要升高半音。但是,如果在此小节中还有一个第一间的F音(同名不同高),并且希望这个音在演奏时也升高半音,那就需要在此音符的前面也加上一个临时升记号#。 7 v y& w1 ^8 X 注意:临时变音记号只对其所在小节内的音符生效。进入到后面小节中所有改变的音符自动还原。 当变音记号写在谱号(乐曲第一小节最前面的花体符号)后面时,则称为“调号”, 它是用来标记乐曲的调式的。除非在乐曲的进行当中改变调号,否则它对五线谱内所有具有相同音名的音符都生效。——比如G大调的调号是一个升号,记在第五线上。它表示谱面内所有的音名为F的音符(包括同名不同高的音符)都要升高半音,而不仅仅是升高第五线上的F音。 如果在乐曲进行当中需要改变调号,则需要遵循如下规则: R6 \/ A# ^2 }. R ) g3 X1 B4 V& z t 1.增加原有升号或降号的数目。这时只需要在要改变调号的那一小节的开始处直接写出新的调号;0 t+ J% f5 C# m$ r/ F 2.减少原有升号或降号的数目。这时要先在前一小节的最后还原多余的变音符号,然后在要改变调号的那一小节的开始处直接写出新的调号; 3.升号调号变降号调号或降号调号变升号调号。这时要先在前一小节的最后还原原有的变音符号,然后在要改变调号的那一小节的开始处写出新的调号。 钢琴基础乐理知识[转] 一.基本音级: 在乐音体系中,具有独立名称的7个音级叫做基本音级。这7个音级表就是现在钢琴上白色琴键所发出的声音。 基本音级的名称有音名和唱明两种标记方法,每个音级的音名是用字母来标记的。唱名则利用读音来表示。(关于音名和唱名的关系,我们将在后面的调式与调性的部分具体讲解。)以C大调为例:C大调基本音级的音名从低到高分别标记为:C、D、E、F、G、A、B与其对应的唱名则是do、re、mi、fa、sol、la、si 七个读音。 在乐音体系中7个基本音级的标记(音名和唱名)是循环使用的。即C、D、E、F、G、A、B之后又回到c、d、e、f、g、a、b或do、re、mi、fa、so l、la、si之后还是do、re、mi、fa、sol、la、si……如此循环往复。2 ]9 p: M# Q+ `5 Q 但是,每一个循环中的音级是音高不同的,也就是说,虽然音名(或唱名)相同但音高是不一样的。在标记音名时时采用大写、小写,或者是在大写字母后加入下标、小写字母后加入上标的方法加以区别。如:C、a、a1(后面的数字“1”应为上标形式)、B3(数字“3”应为下标形式)。其中两个相邻的、具有同样名称的音的关系叫做“八度”。 二.变化音级: 在七个基本音级中,除了E和F(C调唱名为mi和fa)、B和C(C调唱名为si和do)之外,其他的两个相邻的音级之间还可以得到一个音,也是人耳可以明显分辨出来的。7 O) B u \0 ^3 H: Z2 \. `/ Z4 a 我们举一个例子——在C音和D音之间还可以得到一个音高既不同于C又不同于D的音,也就是说这个音要比C音高但是又比D音低。我们可以认为这个音是升高C音或者说是降低D音得来的。这种升高或降低基本音而得来的音,叫做变化音级。变化音级表现在钢琴上就是黑色琴键所发出的声音。变化音级的标记方法是在基本音级的前面加入#(升号)或b(降号)。如C音和D音之间的音,我们可以说它是升高C音而得来的,这样就把它标记为#C(读做“升C”),同时,我们也可以认为它是降低了D音而得来的,因此也可以把它标记为bD(读作“降D”)。 由此可见,#C和bD实际上是一个相同的音,只不过标记方法不同罢了。 这种标记方法不同、实际音高相同的音叫做“等音”。9 ]/ ?) k B2 B3 三.音的分组 前面我们讲过,在乐音体系中七个基本音的名称是循环重复使用的。因此就会产生许多音名相同而音高不同的音,为了加以区别,我们将音列分为许多个“组”。/ n# Z; b/ Z) a, u5 o* @2 p: f 最中央的一组叫做“小字1组”,用小写字母并在右上方加数字1来表示,如c1、d1、e1、f1……(字母后的数字应为上标形式,下同)比小字1组高的音组依次命名为“小字2组”、“小字3组”、“小字4 组”、“小字5组”,其中,小字2组的标记方法是——用小写字母并在右上方加数字2。其他各组的标记方法依此类推。3 Q$ X$ d9 J0 F- p7 c9 K* k U* t- G 比小字1组低的音组依次命名为“小字组”、“大字组”、“大字1组”、“大字2组” 小字组的音用不加数字上标的小写字母来标记,如c、d、e、f、g、a 、b; 大字组的音用不加数字下标的大写字母来标记,如C、D、E、F、G、A 、B; 3 v7 q# k 4 p6 E# G/ I “大字1组”和“大字2组”的音用大写字母并在右下方加数字下标来表示:如F1、G1、B2、A2…… n8 d# z% u& g% V5 ^: d0 m6 X 同名变化音级的标记方法只要在基本音级的前边加上#(升号)或b(降号)即可,如#A1、#e、#f2、bA、bg3…… $ n+ G9 o! h7 [2 } I/ n# h 下面以钢琴为例,介绍一下儿音的分组(只列出基本音级的分组)——在钢琴上,从左向右(由低到高)基本音级(白键)的分组依次为:% b% Y J- W8 Q* o& p) I: n / a- z+ K0 p u, x, Z u C 大字2组:A2、B2 大字1组:C1、D1、E1、F1、G1、A1、B1 大字组:C、D、E、F、G、A、B 小字组:c、d、e、f、g、a、b 小字1组:c1、d1、e1、f1、g1、a1、b1 小字2组:c2、d2、e2、f2、g2、a2、b2 % g- A) q: m$ N% U. P! S r. U7 H 小字3组:c3、d3、e3、f3、g3、a3、b3 小字4组:c4、d4、e4、f4、g4、a4、b4 ! U- i T7 o, e8 ], { T. f 小字5组:c5、0 o& J2 N8 G4 b7 u 五线谱利用许多条相互平行的横线,和音符、休止符来纪录音乐。不同形状的音符和休止符标明了每个音的时值(声音持续时间的长短),这些音符在五线谱上的位置决定了声音的高低。 1.谱面构成 五线谱的基本谱面有五条平行的横线,相邻两条线之间的空余部分称作“间”,五线谱就是用这些线和间来纪录音乐的。在五线谱上,这五条线和四个间是由下至上计算的,即最下面的线称作第一线,它上面的一条叫做第二线……其余依此类推,一直到第五线;由第一线和第二线画出的间叫做第一间,再上面的称第二间、第三间、第四间。( C( `2 N( f: a0 R) Y 很明显,如果仅仅利用基本谱面上的五条线和四个间,我们最多只能纪录9个基本音级,加上变化音级也不过14个音,这在很多音乐作品中是远远不够的。因此, 为了纪录音高高于第一线或者低于第五线的音级,还要在第五线上面或第一线下面加上许多短线,叫做“加线”。位于基本谱面上面的加线叫做上加线、下面的叫做下加线,并且由此产生了上加间和下加间。$ u7 t+ b, U6 a7 p 加线和加间的计算方法是:上加线和上加间与基本谱面的计算方法相同,也是由下至上计算。即:第五线上面的加线依次为:上加一线、上加二线、上加三线……。第五线和上加一线形成的间叫做上加一间,在向上依此类推;下加线和下加间则由上向下计算。即:第一线下面的加线依次为,下加一线、下加二线、下加三线……。第一线和下加一线形成的间叫做下加一间,依次向下为,下加二间、下加三间、下加四间……。/ \* l a5 ]/ ~ 2.音符、休止符: 音符就是在五线谱上记录声音持续时间长短(时值)的符号。 休止符就是记录声音间断时间长短的符号。休止符同样记录的是声音,只不过它记录的声音不发声而已。可以说休止符是“不发声的音符”,它同样对音乐的表现具有重要的意义。 音符由“符头”(空心或实心的椭圆形标记)、“符干”(垂直向上或向下的短线)和“符尾”(连在符干末端的细细的旗状标记。)三部分组成。根据时值的不同分为: 二全音符(很少使用):空心符头,并且左右加垂直的短线。没有符干、符尾;全音符:空心符头,没有符干、符尾; 二分音符:空心符头加符干;]+ z2 }0 U# } 四分音符:实心符头加符干; 八分音符:实心符头加符干和一条符尾;8 }, t# u r$ Z$ H B- : N; M8 Z 十六分音符:实心符头加符干和两条符尾; 三十二分音符:实心符头加符干和三条符尾;R x7 o z4 s: `! A 六十四分音符:实心符头加符干和四条符尾;! B! {* Z! F ^) e3 O Z. d5 E9 \ 一百二十八分音符(很少用):实心符头加符干和五条符尾; C4 X0 l% V { {; y4 r( E; { 它们之间的时值关系是:3 y! D! n0 s) v `1 a 一个二全音符=2×全音符; 一个全音符=2×二分音符; 一个二分音符=2×四分音符; B8 P3 }6 w3 J% Q4 q4 \$ o2 U 一个四分音符=2×八分音符; 一个八分音符=2×十六分音符;1 o7 K8 W1 q& \8 @ 一个十六分音符=2×三十二分音符; 一个三十二分音符=2×六十四分音符; 一个六十四分音符=2×一百二十八分音符;( k0 t! k1 B( h& s 休止符分为: 二休止符(很少使用);5 `3 c5 W* P6 h) c 全休止符;& W0 Z- d% s% i 二分休止符;0 h# q1 ]3 ?! u* X 四分休止符;/ N& B v7 $ M# S0 i, T 八分休止符;- c& M! q f5 c% X! \ 十六分休止符; 三十二分休止符;k3 w o2 a9 o: R 六十四分休止符; 一百二十八分休止符(很少用); 8 @/ ?6 v, H* \2 b& q/ M. s 在我们用五线谱记录音乐的时候,并不是把所有的音符、标记堆积在谱面上就可以了,而是要遵循一些标记规则的。正确地掌握这些规则,可以使谱面清晰明了,从而能够准确地反映乐思,并且有助于相互的交流。: j* M8 z4 R N; ]) V \. ]# i+ j+ C/ _# J 前面我们讲过音符最多可以由三个部分组成——符头、符干、符尾,其中,音符的符头可以记在五线谱的任意线或间上。符头在五线谱上的位置越高,则它所代表的音就越高。反之则越低。 在记录单声部音乐的时候,因为单声部音乐在同一个位置上的音符时值是相同的,即此位置上的音符可以共用一条符干。所以我们采用单符干方式记谱。用单符干记谱时,当符头在第三线以上时,符干朝下,写在符头的左边;当符头在第三线以下时,符干朝上,写在符头的右边;符头在第三线上时,符干朝上或朝下均可,此时要邻近音符的符干方向而定。符尾永远写在符干的右边并且弯曲指向符头。如果同一时刻有多个音符同时发声,则各个音符纵向对齐记录,此一列音符共用一条符干,符干的方向以距离第三线最远的符头为准。如果不同时刻、相互连续的几个(列)音符都有符尾,这时可用共同的符尾(符杠)相连。如果符杠在两条以上,则相互之间要平行。 `! y! e9 j* p / w- J/ D2 i# x% y5 Z7 单声部音乐永远用单符干记谱,多声部音乐只有在节奏相同(同一时刻每个声部中的音符时值相同)时才可以用单符干方式记谱。节奏不同时,要用双符干或多符干记谱。在用多符干记录二声部乐谱时,高音声部的音符,符干朝上,低声部的符干朝下。声部交错时(即高声部最低的音有时会低过低声部的音。),其原则不变。 符干的高度一般保持八度音的距离,假如符干连着许多符头时,符干的长度应是符头间的距离加上八度音程的距离。如果符头在上加三线以上,符干必须延伸到五线谱的第三线或者第四线。如果符头在下加三线以下,符干必须延伸到五线谱的第三线或者第二线。音符如果带有符尾,则符尾形状不变。7 A0 ?$ _ ]7 S% y/ V8 Y. b 当许多音符以共用符尾连结在一起时,会出现符干长度长短不一的情况。这是要使符杠(共用符尾)与最近的符头之间的距离保持在八度左右。符杠的角度要和音符在谱面上的走向基本平行。符点(后面将要介绍到)要写在音符符头或休止符右面的间内,而不是线 r) h% [ 休止符在单符干记谱时要写在第三线或尽量靠近第三线的位置。二分休止符写在第三线的上面,全休止符写在第四线的下面。双符干记谱时,如果是各声部共同休止的时候,休止符的写法和单符干记谱相同。个别声部休止时,休止符要写在五线谱的边缘,或线谱的外面。这时全休止符和二分休止符就需要加线,全休止符写在加线的下面,二分休止符写在加线的上面。 在前面我们曾经讲了一些具有基本时值的音符。但是,当我们利用五线谱记录乐曲的时候,仅仅依靠这些音符是不够的。比如:当我们要记录一个音符,但是,它的时值相当于一个半二分音符那么长。也就是说这个音符的时值比二分音符长,比全音符又要短一些,很明显如果用基本音符来表示就无能为力了。在这时,我们就需要用到一些给基本音符增加时值的补充记号。这主要由三种: 1.符点:+ E& V4 B# $ Z# x 符点是记在音符符头右边的小圆点儿,用以增长音符的时值。如果一个音符的右边带有一个符点,那么就表示此音符的时值在原来的基础上还要再增加1/2;如果是带有两个符点的音符,则表示此音符的时值在原来的基础上还要再增加3/ 4。例如: 带有一个符点的二分音符,它的时值就是一个二分音符再加上一个四分音符的长度。 带有一个符点的八分音符,其时值等于一个八分音符再加上一个十六分音符的长度。3 K a g6 k8 l 带有两个符点的全音符,其时值等于一个全音符再加上一个二分音符的长度。7 z c o; `. d 带有两个符点的四分音符,其时值等于一个四分音符加上一个八分音符的长度…… 同样,符点一样适用于休止符,它所表示的意义和用在音符后面时是一样的。3 g/ j* n# @8 \6 `& t6 Z& u 2.延音线 ~# y, E I* p9 @9 J 6 I, L2 w 7 G4 L 延音线是一条向上或向下弯曲的弧线,其作用是:将两个或两个以上具有相同音高的音符相连,在演唱或演奏时作为一个音符,它的长度等于所有这些音符的总和。 ( x6 J1 B7 p8 q 在单声部音乐中,连线永远写在和符干相反的方向。如果是双声部音乐,则高声部的连线朝上弯,低声部的连线朝下弯。如果多于两个声部,连线则分别记在两边。( K; B# K+ ?) ?0 A: P, D3 V 3.延长号:$ g3 g8 N e. x! P x3 X4 ] 延长号的形状是在一个半圆形的中间加上一个圆点,在单声部音乐中,它写在音符或休止符的上面,表示按作品的风格、演奏者的意图可以自由的增长音符或休止符的时值。在多声部音乐中,延长号也可以记在音符或休止符的下面。此外,延长号还可以记在小节线上,表示小节间片刻的休止。当延长号记在双纵线小节线上时,代表音乐的结束或告一段落。 + r$ D6 @9 x1 u; M. ]/ i1 k0 S 第六节变音记号 * Q- d9 i: E6 Q5 } 变音记号是用来表示升高或降低基本音级的记号,一共有五种: 1.升记号(#):表示将基本音级的音高升高半音; 2.降记号(b):表示将基本音级的音高降低半音;: T# y/ W: U% x4 V% R% z 3.重升记号(※):表示将基本音级的音高升高两个半音(一个全音);1 O, j- f% l2 b# x1 { 4.重降记号(bb):表示将基本音级的音高降低两个半音(一个全音);8 2 G1 Q/ S& D7 v& C% Z d 5.还原记号:表示把已经升高或降低的音还原。2 I9 [ z1 m& s! w7 W 从纵向位置来讲,变音记号可以记在五线谱的线上或间上,以对应要改变的音符;从横向位置来讲,变音记号可以记在音符的前面或谱号的后面。 9 h) ?) y3 H- m# u i 直接记在音符前面的变音记号叫做临时变音记号,它只对所在小节中的所有具相同音高的音符有效——比如,在一个小节中,临时升记号记在了第五线的F音上,那么就表示本小节第五线上的F音在演奏时要升高半音。但是,如果在此小节中还有一个第一间的F音(同名不同高),并且希望这个音在演奏时也升高半音,那就需要在此音符的前面也加上一个临时升记号#。 7 v y& w1 ^8 X 注意:临时变音记号只对其所在小节内的音符生效。进入到后面小节中所有改变的音符自动还原。 当变音记号写在谱号(乐曲第一小节最前面的花体符号)后面时,则称为“调号”,它是用来标记乐曲的调式的。除非在乐曲的进行当中改变调号,否则它对五线谱内所有具有相同音名的音符都生效。——比如G大调的调号是一个升号,记在第五线上。它表示谱面内所有的音名为F的音符(包括同名不同高的音符)都要升高半音,而不仅仅是升高第五线上的F音。 如果在乐曲进行当中需要改变调号,则需要遵循如下规则: R6 \/ A# ^2 }. R ) g3 X1 B4 V& z t 1.增加原有升号或降号的数目。这时只需要在要改变调号的那一小节的开始处直接写出新的调号;0 t+ J% f5 C# m$ r/ F 2.减少原有升号或降号的数目。这时要先在前一小节的最后还原多余的变音符号,然后在要改变调号的那一小节的开始处直接写出新的调号; 3.升号调号变降号调号或降号调号变升号调号。这时要先在前一小节的最后还原原有的变音符号,然后在要改变调号的那一小节的开始处写出新的调号。 11

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