钢琴演奏八种基本技术和技巧

　　钢琴演奏八种基本技术和技巧钢琴吹奏八种根本技巧钢琴有八种根本技巧问题：1.平均跑动技能,这个指音阶式跑动和琶音式跑动,把二十四个天然大小调的音阶和琶音都弹得倒背如流,速度力度完全平均.2.初级手指自力技能,指五指规模内安稳平均的颤音.3.一个八度规模内,非中断性的三.六度双音技能.4.八度技能.包含抒情性的八度和技能性的八度.八度技能包含二十四个大小调的八度音阶和八度琶音,以及分化八度和八度震音.5.有力的,深邃深挚的,饱满的技能.人的一只手五指最多能奏出一个九,当然双手齐用的话奏出十五都没问题.6.双音技能.包含二十四个大小调的连奏三.六度音阶,双音半音阶.7.复调技能.请求一只手能清楚地吹奏出两个以上声部的技能.8.特别技能.包含大跳,反复音,长颤音,双音颤音,双音刮奏,高难度手指自力等.高抬指钢琴吹奏被称为“手指上的跳舞”,其根本功包含许多内容和方面：钢琴最重要的根本功,也可以说是“重中之重”是高抬指.所谓高抬指,就是在弹奏时尽量举高手指的一种大幅度的关节活动.高抬指练习作为一种最基本的弹奏技能,历来被钢琴师视为重中之重.如同技击高手必定要扎实的马步功底一样,一个职业琴手必定要有扎实的高抬指工夫,许多庞杂的弹奏技能均是树立在高抬指的基本之上的.我们进行高抬指练习的最终目标,就是要让习琴者的每个手指都学会如安在琴键上“精确地走路”.高抬指的精确与否直接影响到习琴过程中的每一步,因为姿态的精确性.肌肉的力气及各关节的调和一致性都树立在此基本之上.是以,把高抬指的练习比方为婴儿学步,一点不为过.高抬指的弹奏办法请求起首在琴键上摆好手型,做好击键前的预备动作.然后由指根部位高高地举起手指,手指的第一关节适度曲折,以手指自身的力气向下击键.如许便完成了一次完全的高抬指的弹奏.高抬.下键.指力.强度.力度控制以实时光分派,是控制高抬指弹奏技能的几个症结,吃透了这些,则可谓得其方法,也就是等于控制了高抬指.精确的读谱精确的读谱同样是根本功之一.乐曲是作曲家心坎的情感的表示,也是为了让吹奏者能懂得作曲家的创造意图,因而在开端演习时就起首要读谱,用精确的办法读谱来进步视奏才能,我们在对五线谱不熟习时,常把那几个音记在脑里,低头吹奏不看谱,畏惧弹错,如长期如许,眼睛就不克不及分开键盘,不单不会边看谱边弹,连最根本的识谱才能都没有,是以,就会以为死板.轻松,所以,在演习进程中我们要学会看谱弹奏,养成看谱的习惯,而在弹奏中要看清谱号.调号.拍号,要记住指法,有关术语.音符.时价.神色记号等,养成边看边弹奏的好习惯.等到演习闇练.识谱才能.视奏才能都进步后才可以斟酌背谱精确触键演习手指是钢琴吹奏根本功的重要内容,演习根本功是弹奏钢琴的基本.十个手指的弹奏.力度.和各类的触键方法都是直接影响到钢琴吹奏的重要环节,而对于手指的演习是为了加倍自力.安稳.灵巧.清楚自立的弹奏,比方《哈农钢琴练指法》它的每条演习都针对阁下手不合的手指活动,自力.自动性更强,阁下手都可以或许平衡的得到演习,使手指得到更好的锤炼,还有,什密特《钢琴手指演习》也是为手指演习所作,此外还有许多,但总的说来其实不是你弹了若干,而是你是如何去弹的,手指演习不像乐曲有好听的音乐来刺激你的听觉,而手指演习平日都比较死板无味,如不必心去弹,去领会,那手指的动作就会形成一种很机械的活动,如许是得不到任何后果的,是以,在做手指演习时思惟要分散,要卖力,要留意手指的变更,要保持手型的精确抬指,敏捷下键有力,而下键后又立时将这一力气转移到下一手指上,同时还要留意节拍的变更演习,以及其他的变更演习来强化手指的演习.音阶琶音在钢琴吹奏技巧中,音阶也是一种基本,音阶的内容包含：大调,小调.而大,小调又分为天然大调,天然小调,和声,旋律小调,五声音阶,半音阶等,它的演习又可分为：同向.反向,从一个八度到四个八度,可于不合的节拍变更来演习,在演习中要留意手指下键后起键要快,每个手指要做好预备,分散力气,音阶讲究的是快速又平均.除了手指要放松以外,更重要的是穿.跨指的预备.穿.跨指请求快,手指提前到位来做好预备.用手段合营.穿.跨指背工指要立时返回,做好下一个预备的工作,而琶音的演习和音阶是同样重要的,琶音演习手的伸缩幅度比音阶大,它一般的包含大.小三,属七和三,七等转位的演习,而琶音又分为短琶音和长琶音,演习琶音要留意手指力气的转移,手段的动作,而穿.跨指仍然的一个重点,在弹奏琶音时手臂不克不及来辅佐,跨度大的地方不克不及弹成断奏,要连贯,当刚开端演习琶音时可用短琶音来帮忙演习.在钢琴吹奏中还有一个根本的练习,那就是,包含三.七,属七等,的演习有原位,转位的演习,有整也有分化,一般先弹奏三,起首要坐正,身材要放松,手臂.肩都要放松,要留意力气的转移,要踏扎实实的来支持你的全部身材,弹奏时身材要向前稍稍竖直,而当手指在键盘上找好音后,要敏捷的把力气从肩到大臂.小臂,再到手段到手指最后力气都落在指尖上把力气送出去,声音要壮实,不克不及虚.飘,在弹奏时送力气出去这个进程要快.准,弹下去时指尖要站立好,而其他部位要放松.难点在我们进修钢琴时,有时会因为根本功的不稳固而导致弹奏某些曲目标部分地方有艰苦,而影响了全曲的完善,而这时有艰苦的地方应当怎么办呢?那就须要把这些难点的地方提出来演习,在开端弹奏时,就先读一遍谱,然后把难点的地方提出来演习,假如难点的地方是速度上不去,节拍不合拍,那就可能是手指不敷灵巧,左手跟不上右手或右手绊着左手,那就要先分别演习,练好后又再慢速的合手,直到两只手都弹平均,弹清楚了,就可以加快来演习了,假如难点是双手地位不精确,老爱弹错音的话,比方琶音和大跳的等,那可能就是因为转指.换指的不闇练,距离的地位感不强,距离感较差,那就要反复演习,症结就是转指.换指的缺口要反复演习,演习找到手指的地位,用手段来合营转指.换指的地位.大跳的地位,在反复弹奏的进程中使手形成一种前提反射,到什么地位该下什么手指,到什么距离该弹什么.什么音等.复调钢琴之所以会被称为“乐器之王”,是因为它能演各类多声部的音乐,个中就有一种叫复调音乐,那我们弹奏复调作品须要具备哪些前提呢?起首要分清声部,要用耳朵来听辩,其次,是手指的弹奏才能,复调的进修已经成为我们进修钢琴必不成少的了,复调的情势是多种多样的,有二声部,有三声部,甚至四声部,而今朝我们复调作品弹奏得最多的是的作品,从开端的《小前奏与赋格》到《二部.三部创意曲》再到《平均律集》这些都是复调音乐的一个别系,每个时代都有不合的作曲家写复调音乐,但是我们想要弹好复调作品也不是一件轻易的事,那我们弹奏的时刻就要留意,起首要读谱,先把谱例剖析一下,找出它的主题,它的这个主题会在不合的地方和不合的调式上消失,那就要先把主题消失的地方搞清楚,然后分别把每个声部弹清楚,搞清楚是几个声部.指法.节拍.调号,分别弹要弹得声部清楚.明白.在复调作品中各个声部都是自力 的,那就请求主题的地位是很重要的,主题在任何一个声部消失都 应当使他人很清楚的听到,复调作品的每个声部都是一个很自力的 声部,所以弹奏时每个声部都要做到清楚.明白,但是假如主题消失 的声部没有弹奏得很清楚,而是让其他声部所盖过,那这首曲子的 主题部分就被掩饰了,所以,在弹奏复调作品的时刻要分清主次,其 他声部不克不及盖过主题,主次要异常光鲜,要有比较,比方我们如 今弹奏的较多的是的作品,那我产就必须懂得生涯的谁人 时代,创作作品的时代,是生涯在17 世纪末和18 世纪上半叶 的巴罗克后期,那时,他的复调作品都是在古钢琴上而作的,那我们 现代人用现代的钢琴来吹奏300 多年前的作品就不克不及不斟酌 古钢琴的特色和那时的生涯布景,那我们在弹奏的复调作品时 就要弹奏得安稳些,音乐升沉性小,不要用踏板,跳音弹咸,非连音 就可以了,不克不及弹得像其他作者比方贝多芬的作品那样的强健. 热忱. 钢琴根本功2 扎实的根本功是弹奏任何一首钢琴作品坚实的后援.并且我们 在进修钢琴进程中,有很长一段时光都是在练根本功.在评论一小 我的吹奏时,也经常谈判到根本功扎不扎实,艺术表示如多么问题. 统一首作品可以吹奏出多种作风,这种作风是由小我对作品独到懂 得所决议的.扎实的根本功也异常重要,对音乐的融会力与一小我 在音乐方面的禀赋有关,而根本功则是可以通事后天练习得以进步 并加以巩固的.“台上一分钟,台下十年功”足以证实进修艺术门 类的艰难性和长期性,而钢琴的进修更是如斯,有好的禀赋,不好学 苦练,一首好乐曲是很难经由过程指尖表达出来的.在当今人才济 济的年月,对于人才的权衡尺度有了新的界说. 它包含：读谱精确,精确的弹奏办法,手指的才能.浅谈钢琴根 读谱精确是在弹奏时能精确地把谱面上音符的时价.各音符在键盘上的地位以及节拍对位等等,经由大脑的转换并经由过程手指 精确地反应到键盘上来.读谱精确是弹奏钢琴最起码.最简略的前 提,也是最易出错的根本功.要想有好的读谱才能就须在一开端学 琴时多唱谱弹奏.慢练.在节拍较庞杂,音程变更较大的情形下更应 打节拍唱谱,闇练后再逐个到钢琴上吹奏.其实我们在吹奏时,读谱 始终是基本,只是把用嘴唱省略失落了,而直接用眼和大脑反应到 手上来.所以读谱试奏时,我们的眼睛和脑应当走在手的前面,不要 等到弹到这个音时我们再去想谱面是什么样的.这时已经晚了.看 谱时除了辨认音位外还可以依据音程的精确关系肯定音位.手位. 浅谈钢琴根本功 近些年,考级的琴童越来越多,但是为什么有的孩子没有错音, 吹奏也没断,可就是通不过呢?这时的重要问题是吹奏办法,用什么 办法吹奏,是进修钢琴最为症结.最根本的问题. 一些人以为,弹琴就是着手指头,只要手指头能把音弹对了,弹 响了,也就算会弹琴了.也不会去想状况是否好,弹奏出来的声音是 否好听,这是很不好的习惯和很不周全的熟习.其实弹琴也是一项 手指带着手臂甚至全身心的活动,是须要控制方法的.我们要经由 过程不竭的演习,控制精确的弹奏办法.弹奏办法总结成一句话就 是：总体的中断放松与局部的临时重要(指用力)相联合的办法.在 弹奏进程中,手.臂.肩.背直至全部上半身,要始终保持放松.天然 的状况,只有正在触键的手指关节.手指尖才须要用力.我们要让手 保持一种状况：让指尖和手臂保持通行,形成“两点一线”把力直 接放到手指尖上,这一手指弹奏完后,立刻放松,轮到另一个手指弹 奏时,另一个手指的指关节在触键的刹时用力.所以说弹奏可以简 略地懂得为手指重要与放松瓜代.联合的进程.在全进程中放松是 极其重要的,也是较难控制的.浅谈钢琴根本功 弹奏法(断.连.跳)是弹奏技巧(音阶..琶音)的基本,只有 很好地周全地控制了弹奏法,弹奏技巧才干进步,弹奏的琴声才干 幽美动人,给人以艺术的沾染力.错误的弹奏办法将使入误邪路,所 以从一开端学琴就必须十分看重办法,然后就要进行严厉的练习, 进步学生的手指才能,打好根本功. 手指的才能是指在弹奏钢琴时每个手指是否有自力练功的才能, 在具有自力性的基本上是否灵巧和有力,在现实弹奏进程中就表示 为所吹奏的音符具有必定的清楚度,平均度和流利度.浅谈钢琴根 是以我们必须在学生控制了精确的办法后,增强练习指根关节人手即控制关节的自动性和灵巧性.它包含断奏和连奏练习,特别 是连奏,我们要明白地知道,连奏时每个手指要自力自动,毫不克不 及在连奏中每弹一个音就压一次手段,靠手段的力气去压琴键而发 出声音.而应把全臂的力气放到手指尖去,慢慢的演习,把每个掌关 节动作先夸张地做出来,以求明白地感到到这个动作的走向,手指 也可以慢慢加快下键速度,把声音更通亮地弹奏出来.浅谈钢琴根 在练习手指的自力性手指才能时,平日采取五指演习.音阶.《哈农》.《什密特》.《车尔尼599》等.弹奏这些时先要用慢速 来练,必定要留意手指的快下放松.慢练事后,慢慢加快根本演习或 技巧片断演习的速度,并且加大演习的强度,每一条演习曲要中断 弹奏十次以上,敌手指特别是掌关节进行强化练习,在掌关节才能 进步今后,要逐渐缩小手指的动作,弹得越快手指的动作就要越精