弹钢琴时手该怎么放比较好

　　弹钢琴时手该怎么放比较好弹钢琴的时候，左手和右手需要相互配合，但是很多新手都不知道。下面小编为大家介绍弹钢琴时手该怎么放，感兴趣的朋友们一起来看看吧!

　　当我们的手什么事也不做时，就是手型最自然的时刻。例如，双臂自由地垂于体侧，双手“什么事也没有”，一点不用力;或小臂平放桌面上，手部掌心朝下，“不要管它”地放在那里，这时，手型必然是：

　　(1)掌关节，也称手指第三关节，即“指根”，必然稍稍拱起。它不会是平的或下陷的。因为弄平、下陷，都要故意用力。也不是拱起过高，那也不是自然的状态。

　　(3)天然的弧线，一定弯度不大，肯定握不住鸡蛋。因为如加大弧线的弯度以求握住鸡蛋，就要勾拢，就要用力。

　　这三点综合起来还是一点：最自然。最自然就最舒服，就最方便手指活动，也最好看、最正确。在这自然的状态下开始训练，就能踏上通向高深钢琴技术之路。

　　对于弹琴的人来说，好手型一个重要标准就看它是否能够给予手指很好的支撑作用，因为只有以稳固的手 型为基础，才能最终演绎出好的作品。然而，由于每一个人的手都是不同的，肌肉、骨骼的生长发育因人而异，比如有的人手粗一些，掌关节大一些，可他的手指却 相对短一些，那么也就意味着手型比标准手型会有偏差(指尖与键面就无法做到绝对的90度)。换句话说，手型是没有一个硬性的规定的，而它之所以一直被我们 大家强调，也并非它的形状，而是一个通过稳固的形状，能够同时起到支撑和运动的最理想状态。所以，只要学生的手型能够很好地起到支撑的作用，在不倒塌共同 支撑的情况下手指还能够灵活地上下运动击键就可以了。

　　那么接下来，我们来做一个小实验。来看看到底什么样的手型，能够在各种各样的手上都取得理想的效果。

　　霍夫曼(]osef Hofmann)的建议是： “手和手指处于自由和舒适的状态”，即“当手松弛地落在琴键上时，手和手指的自然状态”。那么现在我们可以把手放松地垂直 放置于身体两侧，这时候由于不受力，手指既不会完全伸直也不会握拳，而这就是松弛状态的表现;接下来，再把这样的感觉放到桌上来(不要放到琴键上)，把手 轻轻握拳，平置桌面，由于手腕是搁在桌面上的，手腕和手指握成的拳头都在同一个水平面上，大家都躺得很舒服，力量顺着接触点自然送到桌面，那么自然就不会 有腕部或者手指用力的情况出现了;等到感觉稳定了之后，你再在保持手腕不前伸或后退的情况下，慢慢地依次张开手掌、手指，然后用一点点力量开始运动手指， 用手指敲击桌面，如果手指在敲击桌面时，发出的声响都是指甲声，那么就说明手指的第一关节角度太弯曲了，将来在琴键上很容易打滑。要是手指运动的时候听起 来都是手指头上的肉垫在接触桌面，那么就说明手指头太趴了，将来整个手掌不成球形也跑不快。也就是说，手指跟桌面基本成8090度，而手指的第一关节一 定要像抓紧什么东西一样地把力量守住，千万不能够塌陷下去，最关键的就是要把整个手的力点，收到手掌内部的上端，即掌关节立起，这样的手型基本上就不 离十了。这里需要提醒的是，在弹奏的过程中掌关节一定要顶住，不能够垮掉，只有这样，将来弹奏时身体和大臂的重量才能沿着手臂弧线，通过坚韧的掌关节直达 指尖，并在手指触碰琴键的同时，将力量下达琴键深部。

　　你可以很清楚的发现左手是6个音一组，右手可以4个可以8个可以16个，而对照左手的线个音对齐的。所以练的时候把左手6个音当成一组音，右手8个音当成一组音，节拍控制在一组音一拍，然后反复对照这同一节拍左右手分开练，都不用练多，前俩小节就够了。

　　什么时候你觉得差不多左手一组6个音和右手一组8个音都能准确的在同一个节拍里弹出来，你就可以尝试合了。合的时候脑子根本不用去想哪个音对齐哪个音，脑子就打着一组音的节拍，手控制在一组音的节拍内把这组音全弹出来就ok。

　　一般的顺序是左手先跑，然后稳定好每一拍节奏后注意力完全放到右手上，左手开启全自动模式。然后在左手创造出的6组音为单位的一拍里弹出右手的8个音。

　　就按这个方法试两个小节，弹对称了之后后面的全都直接搞定了，只要脑子不白痴基本上一劳永逸。核心思路：以一组音为单位，一组音一拍，每组音练的时候均匀弹就好。注意力永远只放在一只手上，另一只跑习惯了之后让他自己跑，心里打节拍就够了。以后类似的曲子都一样leyucom乐鱼官网，凑出节奏对整的一组音练。你当初练三连音的时候不也是每拍俩音一组对三音一组嘛，其实一个道理只是这回音符有点多而已。