leyu乐鱼长江钢琴艺术家专访丨“莫拉莱斯”教授开出“演奏良方”！
leyu乐鱼长江钢琴艺术家专访丨“莫拉莱斯”教授开出“演奏良方”！问：截至目前，您今年的“长江钢琴艺术家巡演”已经走过了成都、北京两站，请问，您是第一次来中国举行音乐会吗？请您谈谈这次中国之行？
早年，我也曾来到过中国，在北京等城市演奏leyu乐鱼，但当时发现很多人都不了解钢琴。现在的中国真的是日新月异，越来越多的中国音乐家走出国门，代表中国进行国际交流。在欧洲和美国，有很多人认识我，愿意听我的音乐会。近两年我更愿意参与在中国的合作，在前年和去年都受邀担任一些中国钢琴大赛的评委，包括今年的巡演，希望通过这样的方式，让更多的中国听众认识我，同时将我对音乐的理解教授给更多的中国学生。
问：我们知道这次您是以“长江钢琴艺术家”这个身份来华巡演的。能否请您谈谈您是如何与长江钢琴结缘的？长江钢琴究竟有什么样的魅力，让您愿意成为“长江钢琴艺术家”？
首次结识长江钢琴，是在“第四届深圳国际钢琴协奏曲音乐周”上，当时我被邀请担任大赛评委，记得在这次钢琴比赛中，参赛者的比赛用琴可以在施坦威钢琴和长江钢琴中选择，虽然施坦威是世界上非常有名的钢琴，但我发现其中一半的参赛者选择了长江钢琴作为自己的比赛用琴，这意味着长江钢琴自身的品质让参赛者信服。一个希望能够获胜的钢琴家在参加比赛时，会选择一架适合自己的钢琴，而他选择了长江钢琴，代表着长江钢琴可以让他发挥出更好的水平。
也是在那场比赛，我被邀请开展大师课，长江钢琴即是授课用琴。那是我第一次弹奏长江钢琴，当时我相当震惊，它拥有着非常美妙的声音，让我不禁爱上了它，当有机会成为“长江钢琴艺术家”的时候，我欣然接受，因为我非常爱长江钢琴。此后，我们之间就开展了越来越多的合作。
问：我们看到，您这次中国巡演的曲目包含了贝多芬、拉威尔、斯特拉文斯基等不同作曲家的作品。请问，这些演出曲目是您特别准备的吗？您是如何考虑的？
我每年都会准备一个曲目单，在之后的一年的巡演中使用。所以这些曲目并不是特别为这次中国之行准备的，我之前刚刚结束在美国的巡演，此次巡演之后还要去墨西哥、意大利等国家，大体都是按照节目单进行。有时也会在某场巡演中出现曲目单中没有的曲目，在此次中国巡演中我也准备了一些新的曲目，当然这里的“新”并不是指之前从未演奏过的，而是今年在这里从未演奏过的曲目或是一些新的安排。
问：您在成都演出非常成功，吸引了很多乐迷前来观看，今天您能不能亲自介绍一下，接下来北京和武汉站音乐会的精彩？
演出是否非常成功我并不在意，在意的是每一次演出是否发挥出自己了的最佳水平，之后的巡演当然也会呈现同样的质量。在这样的情况下，如果我一次没有达到相同的质量，人们就会疑问其中发生了什么？所以这就更要求我每一次演奏都要做到最好。当我完成演出，看见所有的听众都满意时，就会说“好吧，我们下次再见。”
问：您被称为是“贝多芬作品的最佳演绎者之一”，您演奏了很多贝多芬的作品，还在很多国家和地区开办大师班，演绎并讲授贝多芬32首奏鸣曲，引起了很大的轰动。能否请您谈谈您对贝多芬作品的理解？您觉得演奏贝多芬作品最重要的是什么？
就像哥伦布发现新一样，贝多芬发现了一个新的钢琴世界。贝多芬的作品结构复杂，交织诸多历史因素，同时也蕴含自身不屈不挠、浪漫柔情等多重性格特征。所以，贝多芬的作品非常难演绎。当然，从某种程度上来说，贝多芬的作品可以检测出不少糟糕的钢琴家。
在演奏贝多芬作品的时候，钢琴家需要同时兼顾太多重要的因素。有些钢琴家侧重节奏，有些则侧重情感，但这些都不够，最重要的是要找到其中的平衡点，其中的度非常难把握。例如一些作品所表现的情绪时而浪漫温柔，时而狂放不羁，就需要把握作曲家创作时的思想及情绪状态，将其融入演奏中，找到平衡点使其衔接自然。
问：钢琴演奏家会在很多不同的音乐会上演奏过相同的作品，您是如何让演奏了很多次的作品对自己一直保持新鲜感？
经典作品因不断地演绎而愈发生机勃勃，即使是同一首作品，但是由于时间、地点以及相关环境的变化，就会影响钢琴家对作品本身的理解和演绎。例如，在不同年龄阶段弹奏李斯特奏鸣曲，一定会有各自的风格，而当阅历丰富的钢琴家弹奏贝多芬的奏鸣曲的时候，则会添加更加复杂及成熟的想法，与20年前迥然不同。举一个最通俗易懂的例子，就像自己的妻子，即使朝夕相处，如今的相处模式也同20年前大不相同，所以每次弹奏这些作品都会发现新的灵感。
问：从深圳国际钢琴协奏曲音乐周到本次巡演的大师班，您已经辅导过多位中国学生。您觉得中国学生在钢琴演奏方面有哪些特点？您能否给他们提供一些好的建议？
中国的学生在演奏一首作品之前，建议借助上网等方式，详细了解更多曲目相关信息。作曲家在曲谱上的记号都具有独特意义，在弹奏的时候也需要掌握这些意义。再比如我们知道肖邦更喜欢法国的钢琴，李斯特更喜欢德国钢琴，我们知道他们非常注重钢琴本身还不够，更要知道这些钢琴背后代表着什么。就像了解了贝多芬时代钢琴的声音，在演奏的时候就可以将其融入其中。相信中国未来会涌现出更多更优秀的钢琴家，我对此深信不疑。
